Détachés des langages stéréotypés contemporains, entre écriture et improvisation, Pécou et ses interprètes vagabondent entre les rythmes et les modes...

L’Inde était un pays qui avait une place particulière dans une sorte de mythologie familiale personnelle, et je m’étais toujours promis que seul un projet musical me déciderait à m’y rendre. L’occasion s’est enfin présentée !

Byar fait penser à un improbable cours d’eau circulaire, faits de remous tumultueux et de passages balisés. Expressionnisme coloristique, et cohésion structurelle d’inspiration répétitive mais souvent éclatée par des explosions spontanées...

Son ascendance antillaise lui a donné une curiosité pour les sons d’ailleurs, qu’il a su mêler à ses créations en un terreau fertile...

Il y a une théâtralité naturelle dans son écriture et la résonance parfois massive de l'orchestre complet avec une section de percussions à base de gongs et de gros cuivres contrastait de façon spectaculaire avec des textures plus délicates : harpe et vibraphone, et les fils poétiques du piano.

Thierry Pécou prend parti et sa musique contribue à sa façon à l’Hózhó, cet état intérieur du Navajo vécu lorsque chaque chose est à sa place, lorsque beauté et santé magnifient l’harmonie – de soi, de ce qui nous entoure, de l’univers.

Dialogue musical sublime et inventif qui mêle la musique indienne, la tradition hindoustanie et les compositions contemporaines.

Opéra : « Until the Lions ». Véritable barde de ce spectacle édifiant, Thierry Pécou livre ici une de ses plus belles partitions.

His music takes in various ethnic influences, here from the Americas, and sounds from nature, particularly whale song. The results are atmospheric but always modern-sounding, and always engaging enough to be more than mood music. Crucially, Pécou applies his environmental ideology with a light touch: His ideas permeate the music, but this never feels like concept album or moralistic discourse.